Ya sea que esté tratando de comenzar una nueva historia o luchando con el bloqueo del escritor en medio de una, las ideas pueden parecer difíciles de conseguir. Para descubrir su próxima novela o idea de cuento, ejercite su músculo de escritura creativa con esta lista de pautas de escritura creativa e iniciadores de historias que buscarán inspiración en sus experiencias de vida, pasiones e imaginación.

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1.Haz 3 listas

Una de las mejores formas de generar ideas de escritura creativa es hacer listas y luego ver cómo los diferentes elementos de esas listas chocan o se combinan. Aquí hay tres listas para comenzar.

    Diez hechos reales : Estos eventos no tienen por qué ser grandes o importantes: solo cosas que te sucedieron a ti oa alguien que conoces, o artículos sobre los que leíste en las noticias.
  • Diez personajes
    • : Estos pueden ser personajes con los que ya ha trabajado, personas que ha visto pero con las que nunca ha hablado, miembros de la familia, profesores de secundaria o incluso personajes históricos que le fascinan.
  • Conchas de diez pisos
    • : Estas son historias simples que pueden servir como bloques de construcción para su propia idea. Los ejemplos incluyen cuentos de hadas, mitos e incluso historias familiares que le fueron transmitidas. No es necesario escribir sobre ellos en detalle: simplemente enumere algunas palabras que resuman la historia.

Ahora, tome un elemento de cada lista (un evento, un personaje y un armazón de historia existente) y utilícelos para generar una nueva historia. ¿Qué sucede cuando dejas a un personaje propio en un cuento popular clásico? ¿Cómo lidiaría Abraham Lincoln con un evento personal que experimentó personalmente?

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2. Explore sus intereses

Aquí tienes otra idea para escribir una lista: haz una lista de todos los temas o actividades que te atraen en este momento. No importa si solo pensaste en ellos hoy. Escribe libremente sobre cada tema hasta que llenes una sola página.

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¿Qué le parece interesante o intrigante sobre este tema? ¿Es algo que siempre has querido o algo a lo que le tienes miedo? ¿Por qué? Repita este ejercicio de escritura creativa para cada tema. Luego, revise su escritura libre y busque temas recurrentes o situaciones dramáticas.

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3. Escribe (o reescribe) tu línea de apertura

Su línea de apertura es a menudo una de las líneas más importantes de toda su novela o cuento. Una excelente primera línea no solo capta la atención del lector: destila el tema, el personaje principal o la premisa del escritor. Así como una línea de apertura captura algo esencial sobre una historia existente, también puede ayudarte a descubrir la semilla de una gran historia.

Para impulsar su creatividad, intente escribir siete líneas de apertura que sirvan como puertas para futuras historias o novelas. Tome algunas notas sobre por qué cada uno sería una buena entrada para un lector.

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Si está en medio de una novela o un cuento, supere el bloqueo de su escritor escribiendo siete nuevas líneas de apertura que podrían servir como puertas alternativas para su manuscrito existente. Luego, pruebe cada línea de apertura con los siguientes criterios:

  • ¿Crea un misterio para atraer a su lector?
  • ¿Contiene detalles concretos significativos?
  • ¿Transmite la voz de tu narrador?

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4. Juega con la estructura y el género

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Ingresar una historia existente en diferentes lugares y en diferentes estilos puede ayudarlo a encontrar una nueva versión de su premisa. Considere los siguientes ejemplos, que manipulan la estructura y el género para llevar a Caperucita Roja a nuevos lugares.

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    Empiece por el medio : Estaba oscuro dentro del lobo. La abuela que había sido devorada entera no pudo decir una palabra, porque era bastante sofocante y estaba llena de trozos de pollo viejos y bolsas de plástico que el lobo se había comido por error.
  • Empiece con un flashback
    • : Cada vez que la abuela recordaba lo horrible que había pasado dentro del lobo.
  • Usa saltos de tiempo
    • : Little era Caperucita Roja para saber que dentro de dos semanas, estaría mirando hacia atrás en uno de los eventos más definitivos de su vida.
  • Escríbelo como una novela de detectives
    • : Allí en el suelo yacían un cadáver, el del lobo, o dos, porque en algunas versiones la abuela no sale tan bien. ¿Qué había causado este doble asesinato?
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5. Utilice el diálogo para encontrar su historia

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El diálogo puede ser una herramienta eficaz para descubrir historias y personajes. Aquí hay algunas ideas de escritura creativa para usar el diálogo como punto de partida.

    Escuchar a escondidas en espacios públicos . Vaya a un lugar público donde la gente tiende a conversar, como una cafetería, un bar o el metro. Dedique 10 minutos a escuchar a escondidas una conversación. Registre todo lo que dicen esas personas y cómo lo dicen de la manera más específica posible. Más tarde, transcriba esta conversación en un documento de procesamiento de texto con la mayor fidelidad posible. ¿Qué conclusiones puede sacar de lo que escuchó? ¿Quién tiene más poder? ¿Quién quiere qué? ¿Quién estaba escuchando más de cerca? Luego, en un nuevo documento, seleccione la parte de la conversación que más le interese y utilícela como semilla de su nueva historia. (Como beneficio adicional, documentar conversaciones de la vida real también puede ayudarlo a desarrollar sus habilidades para escribir diálogos).
  • Crea conflicto con el diálogo
    • . Escriba una página de diálogo entre dos o más personas sobre un tema controvertido (por ejemplo, dónde cenar, carteras para hombres, el viejo Chevy que los ha estado siguiendo durante una milla). Haz que estén en desacuerdo. Una vez que haya terminado la conversación, vuelva a leerla y agregue oraciones descriptivas hasta que sienta que está equilibrada. Este tipo de diálogo puede formar la base del conflicto, que es una herramienta útil para mantener a los lectores interesados ​​a lo largo de su narrativa.
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6. Utilice la configuración para encontrar su historia

Al igual que el diálogo, el escenario puede ser una gran inspiración para tu historia. Aquí hay algunos indicaciones de la historia para ayudarlo a elegir, investigar e inventar ubicaciones que servirán como base de su historia.

    Creando un escenario desde la imaginación . Seleccione tres lugares ordinarios o extraordinarios, luego escriba un párrafo que describa cada uno. Algunos ejemplos de configuraciones incluyen una estación de tren, la parte superior de un rascacielos, un restaurante concurrido o un depósito de chatarra para barcos viejos. Trate de escribir desde el punto de vista de un personaje en particular que pueda encontrar en ese escenario y deje que los detalles surjan de la experiencia o acción sensorial del personaje. Mezcle detalles predecibles con aquellos que sorprenderán al lector.
  • Visite un nuevo lugar
    • . Vaya a una ubicación que nunca haya visitado antes (ya sea de un lugar que ya haya elegido o de un lugar cercano que le parezca interesante). Cuando llegue por primera vez, dedique algún tiempo a absorberlo solo a través de sus sentidos, sin escribir todavía. Presta atención a las cosas que más te llaman la atención. Luego, escriba un diario sobre el lugar. Recuerde incluir los detalles sensoriales: cómo se veía, se sentía, olía y sonaba.
  • Creando un escenario de memoria
    • . Evoca un recuerdo de tu infancia, uno que se ha quedado contigo a lo largo de los años. Tome algunas notas sobre cualquier cosa que recuerde. ¿Donde tuvo lugar? ¿Quien estuvo ahí? ¿Cómo se sintió ser usted en ese momento? Ahora, elimine la gente de la escena y describa solo el entorno utilizando detalles concretos y significativos que dependen de todos los sentidos: tacto, gusto, olfato, oído y vista. Para un desafío adicional, realice el mismo ejercicio que el anterior, pero esta vez prohíba el uso de detalles visuales. Esto enfocará y agudizará las otras imágenes sensoriales en la memoria, revelando conocimientos inesperados.
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7. Describe un objeto

Dedique 15 minutos a describir un objeto que todos dan por sentado. Imagina que estás escribiendo a alguien en el futuro lejano (o, quizás, un extraterrestre) que nunca antes se ha encontrado con este artículo. ¿Qué es lo más específico que puedes decir sobre ese objeto? ¿Qué es algo que nunca notó sobre él hasta que se lo describió a alguien que nunca ha visto uno?

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8. Dale cuerpo a tus personajes

Una historia no es nada sin personajes; de hecho, los grandes personajes a menudo llevarán su novela o cuento a lugares maravillosamente inesperados. Aquí hay algunas pautas de escritura creativa para ayudarlo a construir personajes.

    Escribe tus héroes . Haga una lista de sus héroes de la vida real y enumere las cualidades que poseen. ¿Qué desafíos enfrentaron que los hicieron heroicos? ¿Qué cualidades exhibieron para enfrentar esos desafíos? Al mirar esta lista, ¿ve algún tema común que surja? ¿Qué personaje te toca más el corazón? Escribe una página que describa a uno de tus héroes.
  • Escribe un personaje difícil
    • . Los mejores personajes toman decisiones difíciles y, a menudo, controvertidas. Elija uno de los personajes a continuación. Escribe una narración breve desde su punto de vista, justificando sus acciones ante alguien que te importa. No edites demasiado: escribe libremente y deja que el personaje hable. Personajes: Un sicario que acaba de matar a una niña. Un ejecutivo corporativo que acaba de engañar a su cónyuge. Un guardia de la prisión que casi mata a golpes a un recluso. Un adolescente que se enfureció a tiros. Un oficial de policía que le disparó a una mujer en su patio trasero. El mejor amigo traidor de un villano.
  • Usa personas reales para inspirarte en los personajes
    • . Vaya a un lugar público donde pueda observar libremente a otras personas. Elige un extraño e imagina algunos detalles de su personaje. Cual es su nombre? ¿De qué humor están? ¿Por qué están ellos ahí? Escribe un monólogo de una página desde su punto de vista que revele lo que están pensando. Muestre sus pensamientos, pero también muestre el mundo que los rodea y cómo interactúan con él. Trate de desarrollar un monólogo interior que esté en desacuerdo con el mundo que los rodea o con la forma en que parecen ser.
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9. Crear suspenso

El suspenso es lo que mantiene a sus lectores interesados ​​y leyendo su libro.

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Elija un momento mundano de cualquiera de los escritos que haya hecho hasta ahora. Por ejemplo, elija una escena en la que su protagonista esté caminando, comiendo o teniendo una conversación tranquila. Si aún no tiene una escena como esta, seleccione un tema de la lista a continuación:

  • Una araña trepando por su telaraña
  • Un niño que sale de la escuela
  • Dos personas sentadas en un coche en un semáforo
  • Un adolescente acostado en la cama por la noche
  • Un grupo de hombres entrando en un estadio.
  • Una mujer comiendo sola en un restaurante.

Escribe un párrafo (no más de una página) convirtiendo tu escena mundana en un momento de suspenso. Solo tiene un párrafo y una página, por lo que si hay algo que su lector necesita saber para que las cosas tengan sentido, busque formas inteligentes de combinar esa información en la narrativa.

Obtenga más información sobre el suspenso en nuestra guía completa aquí.

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10. Juega con el tiempo

Finalmente, doblar, estirar y distorsionar el tiempo puede ayudarlo a descubrir perspectivas interesantes y lidiar con el bloqueo del escritor. Los siguientes consejos de escritura le ayudarán a jugar con el concepto de tiempo en su escritura creativa.

    Da un salto de tiempo narrativo . Este ejercicio le permite practicar saltos narrativos en el tiempo y explorar las consecuencias del tiempo prolongado (un modo de tiempo ficticio que cubre mucho terreno, décadas o más). Seleccione un evento sobre el que haya escrito en una historia, ejercicio o trabajo en progreso. Ahora, adelanta uno de los personajes 30 años en el futuro y haz que relaten ese evento en retrospectiva. ¿Cómo alteraron los últimos 30 años el evento en su mente? ¿Cómo alteró el evento su vida? ¿Qué factores cambiaron su perspectiva con el tiempo? ¿El avance rápido cambió su perspectiva y sus nuevas ideas?
  • Escribe una carta al futuro
    • . Escribe una carta a alguien en el futuro. Puede ser una persona que no ha conocido, su lector ideal, su futuro cónyuge o su propio hijo o nieto. ¿Qué le dices a alguien que no está aquí, pero que estará en el futuro?
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¿Quieres convertirte en un mejor escritor?

Ya sea que esté creando una historia como ejercicio artístico o tratando de llamar la atención de las editoriales, dominar el arte de la escritura de ficción requiere tiempo y paciencia. Nadie lo sabe mejor que Margaret Atwood, quien es una de las voces literarias más influyentes de nuestra generación. En la MasterClass de Margaret Atwood sobre el arte de escribir, la autora de El cuento de la criada proporciona una idea de cómo elabora historias convincentes, desde la ficción histórica hasta la especulativa.

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