Principal Escritura 6 consejos para perfeccionar el diseño de libros y portadas

6 consejos para perfeccionar el diseño de libros y portadas

Tu Horóscopo Para Mañana

El diseño de libros requiere creatividad y atención al detalle. A continuación, se explica cómo diseñar una cubierta de libro que llame la atención y un diseño interior elegante.



Nuestro más popular

Aprende de los mejores

Con más de 100 clases, puede adquirir nuevas habilidades y desbloquear su potencial. Gordon RamsayCocinar yo Annie LeibovitzFotografía Aaron SorkinEscritura de guiones Anna WintourCreatividad y liderazgo deadmau5Producción de música electrónica Bobbi BrownMaquillaje Hans ZimmerPuntuación de la película Neil GaimanEl arte de contar historias Daniel NegreanuPóker Aaron FranklinBarbacoa al estilo de Texas Misty CopelandBallet técnico Thomas KellerTécnicas de cocción I: verduras, pasta y huevosEmpezar

Saltar a la sección


James Patterson enseña a escribir James Patterson enseña a escribir

James te enseña cómo crear personajes, escribir diálogos y hacer que los lectores pasen la página.



Aprende más

¿Qué hace que un libro sea hermoso? ¿Qué se necesita para que la portada de un libro llame su atención? La respuesta es siempre un gran diseño. Los libros impresos son el resultado de una colisión sinfónica de elementos. Cada paso del proceso de diseño, desde el diseño de la portada hasta la tipografía, contribuye a la belleza del producto final.

3 consejos para diseñar una portada de libro

No importa lo que diga el adagio, los humanos son criaturas visuales que juzgan absolutamente los libros por sus portadas. El proceso de diseño de la portada de su libro puede ser una de las partes más emocionantes de la publicación de su propio libro. Aquí hay dos cosas que debe considerar cuando llegue a esa etapa del proceso:

  1. Asegúrese de que su portada se adapte al tema . Una imagen de portada debe coincidir con el tono del libro y atraer a los posibles lectores para que la tomen. Lo que podría funcionar para un libro infantil no sería adecuado para un dramático joven adulto que pasa las páginas, lo que a su vez no encajaría con un tomo de ficción literaria.
  2. Experimente con varios estilos . Una vez que haya determinado el aspecto que busca (serio, caprichoso, colorido, decorativo), familiarícese con un software de diseño como Adobe InDesign o Photoshop para crear algunas maquetas de portadas de libros. Pruebe diferentes imágenes (solo asegúrese de verificar los derechos de autor) y experimente con la tipografía para su título y nombre.
  3. Contrata a un diseñador de portadas de libros . Diseñar la portada de un libro es una tarea compleja, por lo que, en lugar de crear su propia portada, sería mejor entregar el trabajo a un diseñador profesional de portadas de libros que pueda dar vida a su visión, ya sea a través de letras a mano o obra de arte original única. Un diseñador profesional también puede diseñar la contraportada, que es donde vive toda la información importante e intrigante, desde difuminaciones brillantes para usted apasionante sinopsis .
James Patterson enseña escritura Aaron Sorkin enseña escritura de guiones Shonda Rhimes enseña escritura para televisión David Mamet enseña escritura dramática

3 consejos para diseñar el diseño interior de un libro

Diseñar el diseño de su libro significa abordar el tamaño de la página, las fuentes, el tamaño de la fuente, los espacios en blanco, las imágenes, la composición tipográfica, la tipografía y la estructura general. Es importante recordar que con el diseño gráfico de libros, todo se reduce a la legibilidad. Aquí hay tres cosas que debe considerar al diseñar el diseño interior de su libro:



  1. Seleccione la fuente adecuada . Aunque es posible que un lector no le preste mucha atención, existe un debate continuo sobre la superioridad de las fuentes serif versus sans serif en cuanto a legibilidad: piense en Times New Roman (serif) versus Helvetica (sans serif), o Baskerville (serif) versus Avant Garde ( sans serif). La mayoría de los libros utilizan una fuente serif. Recuerde, cuando una fuente se vuelve demasiado notoria y se entromete en la experiencia de lectura, ha fallado.
  2. Asegúrese de tener el tamaño de corte adecuado . El tamaño del recorte se refiere al tamaño de su libro. . Los tamaños estándar de la industria para la ficción son 4.25 'x 6.87', 5 'x 8', 5.25 'x 8', 5.5 'x 8.5', 6 'x 9. Se reduce ligeramente el alcance de la no ficción: ahí, usted' Por lo general, encontrará 5.5 'x 8.5', 6 'x 9' o 7 'x 10'. Los libros de arte y de mesa de café pueden ser incluso más grandes.
  3. No se olvide de su asunto anterior y posterior . Además del cuerpo principal del trabajo, querrá dedicar especial atención a el asunto principal (incluida la página de derechos de autor, la página del título y la tabla de contenido) y el material anterior (el epílogo o apéndice)

Clase maestra

Sugerido para ti

Clases en línea impartidas por las mentes más brillantes del mundo. Amplíe sus conocimientos en estas categorías.

James Patterson

Enseña a escribir

Más información Aaron Sorkin

Enseña escritura de guiones



Más información Shonda Rhimes

Enseña a escribir para televisión

Más información David Mamet

Enseña escritura dramática

Aprende más

¿Quiere aprender más sobre la escritura?

Conviértete en un mejor escritor con la membresía anual de Masterclass. Obtenga acceso a lecciones en video exclusivas impartidas por maestros literarios, incluidos Neil Gaiman, David Baldacci, Joyce Carol Oates, Dan Brown, Margaret Atwood, David Sedaris y más.


Calculadora De Calorías