Guía completa para la fotografía de retrato: cómo elegir la cámara y el objetivo correctos y 4 consejos para una excelente fotografía de retrato

Los retratos cuentan historias no solo de personas, sino también de tiempo, cultura, experiencia y lugar. Ya sea que esté tomando fotos casuales de familiares o amigos, o organizando una sesión profesional como para disparos a la cabeza, hay algunos consejos y técnicas básicas de fotografía de retrato que garantizarán una experiencia positiva y un resultado exitoso.

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• ¿Qué es la fotografía de retrato?
• ¿Qué equipo necesito para la fotografía de retrato?
• Cómo elegir la configuración de la cámara para la fotografía de retrato
• ¿Cuáles son los mejores objetivos para la fotografía de retrato?
• ¿Cuáles son los mejores entornos de sesión de fotos para la fotografía de retrato?
• Cómo elegir la iluminación para la fotografía de retrato
• Cómo sentirse cómodo con el sujeto de su retrato
• 4 consejos para una excelente fotografía de retrato
• ¿Quieres convertirte en un mejor fotógrafo?
• Más información sobre la clase magistral de Annie Leibovitz

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¿Qué es la fotografía de retrato?

La fotografía de retrato es un estilo de fotografía que retrata sujetos humanos. La fotografía de retrato existe desde los albores de la fotografía, cuando Louis Daguerre inventó el daguerrotipo en 1839, el mismo año en que Robert Cornelius se apuntó con la cámara y tomó lo que se cree que es el primer autorretrato (o selfie en el lenguaje moderno ) siempre, sentando las bases para que la fotografía de retrato emerja como su propia forma de arte.

La fotografía de retrato barata, rápida y portátil pronto reemplazó al retrato tradicional pintado a mano, lo que permitió a los fotógrafos aficionados y profesionales más libertad para documentar la condición humana.

¿Qué equipo necesito para la fotografía de retrato?

Para tomar excelentes retratos, necesitará el siguiente equipo:

el director de fotografía también se conoce como ________.

• Cámara . En teoría, cualquier cámara, desde una desechable hasta un teléfono inteligente y cámaras digitales, es adecuada para la fotografía de retratos. Sin embargo, una cámara DSLR o sin espejo es ideal ya que ofrecen configuraciones manuales, lo que le permite al fotógrafo un control estricto sobre ajustes como exposición, apertura, ISO y velocidad de obturación .
• Lentes . Para los principiantes, comience con una lente de entre 85 mm y 135 mm antes de experimentar con lentes de zoom o teleobjetivos más largos para fotografías de primeros planos. (Analizaremos los lentes con más detalle a continuación).
• Trípode . Un trípode resistente le permite configurar su toma de retrato y enfocar su modelo con nitidez. Luego, puede concentrarse en su modelo y capturar múltiples expresiones diferentes desde el mismo punto de vista.
• Encendiendo . Como mínimo, querrá un flash o un flash para su cámara digital, especialmente para trabajos de interior y de estudio. Sin embargo, existen otras herramientas de iluminación disponibles para la fotografía de retratos. Vea a continuación para una inmersión más profunda en la iluminación de retratos.
• Fondo . Si está tomando sus fotografías de retrato en un estudio, querrá un fondo simple. En general, opte por un fondo de al menos 6 pies de largo para retratos de ¾ de largo y de 10 pies de largo para retratos de altura completa. Los fondos fotográficos vienen en una variedad de materiales, que incluyen vinilo, lienzo, muselina e incluso papel.

Cómo elegir la configuración de la cámara para la fotografía de retrato

La naturaleza dinámica del sujeto, junto con una amplia gama de entornos, desde estudios profesionales hasta el aire libre, significa que no existe una configuración única para una cámara. Lo que es importante tener en cuenta, en cambio, es la relación entre su lente, su sujeto retratado y su fondo. La velocidad de obturación, la apertura y el ISO están relacionados con el brillo o el nivel de exposición de la imagen.

La configuración de tu cámara de retrato dependerá de si estás usando un trípode o si estás sosteniendo la cámara tú mismo.

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• Trípode . Cuando utilice su cámara en un trípode, dispare en modo manual. Esto permitirá el máximo nivel de personalización para sus disparos. Dado que el movimiento de la cámara es un problema menor con la fotografía con trípode, puede reducir la velocidad de obturación, lo que le ayudará a aprovechar toda la luz disponible. Al reducir la velocidad del obturador, utilice un ajuste de ISO bajo de 100-400.
• Mano . Cuando esté tomando retratos con una cámara de mano, dispare en el modo de prioridad de apertura. Esto le permitirá tener en cuenta diferentes ángulos e iluminación ajustando la cantidad de luz que ingresa a la cámara a través de la lente. Para compensar el movimiento adicional de la fotografía de mano, aumente la velocidad de obturación a 1/200 o más, luego compense esto con elevando el ISO .
  

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¿Cuáles son los mejores objetivos para la fotografía de retrato?

Para los fotógrafos experimentados, la elección del objetivo es una cuestión de preferencia personal. Sin embargo, las lentes fijas o primarias en el rango de 85 a 135 se consideran ideales para retratos porque estas distancias focales brindan el resultado más nítido sin ensanchar o aplanar demasiado el sujeto. Los lentes más largos también comprimen ligeramente los rasgos faciales, lo que da como resultado un retrato más favorecedor.

Las lentes de retrato también brindan algo de espacio para jugar con el desenfoque de sus fondos. Puede lograr este efecto, conocido como poca profundidad de campo, utilizando una apertura amplia y maximizando la distancia entre su sujeto y el enfoque deseado del desenfoque.

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Evite el uso de lentes de gran angular, que pueden distorsionar la cara del sujeto y dar lugar a una foto poco favorecedora y poco natural.

¿Cuáles son los mejores entornos de sesión de fotos para la fotografía de retrato?

Piense como un profesional

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El entorno en el que elige disparar va de la mano con la configuración de su cámara. Hay dos amplias categorías de entornos: interiores y exteriores.

• Interior . Los ambientes interiores para retratos incluyen hogares y lugares de trabajo, así como estudios de fotografía profesional completos con fondos, una configuración de iluminación completa (flash y todo) y otros accesorios.
• Exterior . Los escenarios de retratos al aire libre van desde lo urbano, como las calles de la ciudad, hasta lo natural, como jardines y parques.

Cómo elegir la iluminación para la fotografía de retrato

Tiene una variedad de opciones cuando se trata de equipos de iluminación para retratos, que incluyen:

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• Flashes y estroboscopios para crear ráfagas de luz y llenar cualquier espacio en su iluminación ambiental.
• Reflectores y rebotes se puede utilizar para absorber o redirigir tanto la iluminación ambiental como la artificial.
• Disparadores de flash remoto puede ayudarlo a activar múltiples destellos en combinaciones específicas sobre la marcha.
• Paraguas, softboxes y difusores para suavizar las configuraciones de iluminación artificial severas y reducir la calidad en escena de un retrato de estudio.

Annie Leibovitz

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Cómo sentirse cómodo con el sujeto de su retrato

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Además de manejar hábilmente una cámara, un buen fotógrafo de retratos está bien versado en el arte de hacer que las personas se sientan cómodas. Idealmente, esta relación de construcción comienza antes de un rodaje.

• Conoce a tu sujeto para tomar un café y aprende más sobre él. . ¿Cuáles son sus intereses y pasatiempos? ¿Qué hacen para trabajar y cómo les hace sentir eso? ¿Cuáles son algunos lugares que tienen significado para ellos? ¿Podrían compartir alguna foto de sí mismos que les guste? Esta investigación previa al rodaje demuestra una seriedad que debería facilitar un rodaje más productivo y cómodo.
• Obtén su aprobación . Sin embargo, puede haber situaciones en las que no tendrá tiempo para hacer una investigación exhaustiva antes de tomar el retrato de alguien. En este caso, lo primero y más importante es obtener la aprobación de la persona. Sea respetuoso en su enfoque y amable durante todo el proceso. Afortunadamente, a diferencia de los edificios, las carreteras o incluso la vida silvestre, los sujetos humanos tienen el beneficio adicional de ofrecer comentarios al fotógrafo, ya sea consciente o inconscientemente.
• Aprende a interpretar el lenguaje corporal. . Algunas personas florecen frente a la cámara, mientras que otras se vuelven tímidas. Algunos pueden estar dispuestos a sentarse durante horas, mientras que otros pueden querer apresurarse en el proceso. El fotógrafo de retratos tiene la responsabilidad de interpretar el lenguaje corporal del sujeto y hacer ajustes en el proceso como mejor le parezca.
  
• Comparte tu proceso . Compartir partes del proceso también ayuda a las personas a sentirse cómodas. Si su sujeto es tímido, intente sugerir un puñado de poses para calentarlo. Muestre el resultado en cámara y pregunte qué piensa el sujeto, qué le gusta y qué no le gusta. Ofrezca consejos para mejorar la toma. Hacer que el proceso sea colaborativo simultáneamente empodera al sujeto y le permite al fotógrafo obtener no solo un gran retrato, sino también uno verdadero.

4 consejos para una excelente fotografía de retrato

A continuación se ofrecen algunos consejos para realizar fotografías de retratos impresionantes.

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1. Difunde tu fuente de luz . Al seleccionar un entorno, considere que un entorno suave, luz natural difusa de una fuente indirecta es mejor para realizar retratos. La luz directa y fuerte o el sol pleno pueden proyectar sombras oscuras no deseadas o crear colores de piel poco naturales.
2. Concéntrese en los ojos de su sujeto . Si no está seguro de dónde enfocar su lente, mire a los ojos de su modelo. El ojo humano es visualmente interesante y comunica más sobre el estado de ánimo que la mayoría de las otras características.
3. Presta atención a la altura . Los retratos que se toman desde debajo del mentón tienden a ser poco favorecedores, mientras que las tomas demasiado altas pueden disminuir al sujeto.
4. Utilice la configuración a su favor . Si bien un estudio puede ayudarlo a ejercer un control total de su iluminación, un entorno más natural como una oficina o un patio trasero puede agregar personalidad a sus retratos, así como hacer que su modelo se sienta más relajado.

¿Quieres convertirte en un mejor fotógrafo?

Ya sea que esté comenzando o sueñe con convertirse en un profesional, la fotografía requiere mucha práctica y una buena dosis de creatividad. Nadie lo sabe mejor que la legendaria fotógrafa Annie Leibovitz, que ha pasado décadas dominando su oficio. En la MasterClass de Annie Leibovitz sobre fotografía, revela consejos sobre cómo trabajar con sujetos, crear conceptos y disparar con luz natural.

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