En cualquier buena novela, un escritor crea personajes de ficción dándoles metas, poniendo obstáculos en su camino y creando conflictos. Los escritores conectan al lector con una historia al hacer que los personajes se identifiquen. El desarrollo del personaje es uno de los términos literarios que los escritores escuchan mucho, pero es un elemento esencial de la escritura de ficción y un gancho en el arco narrativo de una historia.

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¿Qué es el desarrollo del carácter y por qué es importante?

En literatura, el desarrollo del personaje es el oficio de darle a un personaje una personalidad, profundidad y motivaciones que lo impulsen a través de una historia. El desarrollo del personaje también se define como la forma en que un personaje evoluciona a lo largo de una historia.

Los personajes creíbles son únicos y tridimensionales. Cada uno tiene atributos reales, como apariencia, personalidad y una historia de fondo, que los hace identificables. Las motivaciones de un personaje informan sus acciones y decisiones, creando el arco narrativo en la historia.

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8 consejos para el desarrollo del carácter

Cuando escriba una obra de ficción, desde un thriller hasta una novela romántica, prepárese para dedicar mucho tiempo a desarrollar los detalles de quiénes son los personajes, por dentro y por fuera. Su objetivo es crear personajes memorables mediante el empleo de recursos literarios y técnicas de escritura. Siga estos consejos para el desarrollo del carácter cuando se siente a escribir:

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  1. Establecer las motivaciones y los objetivos de un personaje
  2. . Piense en la búsqueda de Harry Potter para derrotar a Lord Voldemort, alimentada por los asesinatos de sus padres. Los grandes personajes están impulsados ​​por una motivación profundamente arraigada y tienen un objetivo que están tratando de alcanzar. Esto crea personajes interesantes y también crea un arco de la historia. La fuerza impulsora del personaje principal debe ser uno de los primeros elementos de la historia que descubras, ya que la acción posterior estará impulsada por esta motivación.
  3. Elige una voz
  4. . ¿Quién contará la historia? El punto de vista en primera persona permite a un personaje, generalmente el personaje principal, narrar la historia usando los pronombres yo y yo. El punto de vista en tercera persona es una voz que está fuera de la acción. La perspectiva del narrador determinará cómo se revela la información de un personaje a lo largo de la historia. Obtenga más información sobre el punto de vista en nuestra guía completa aquí.
  5. Haz una revelación lenta
  6. . Abstente de revelar demasiado la primera vez que presentas a un personaje. Revele información poco a poco a medida que cuenta la historia, de manera similar a la forma en que las personas se conocen en la vida real.
  7. Crear conflicto
  8. . El conflicto es un recurso literario que enfrenta a fuerzas opuestas entre sí, que a menudo involucran al personaje principal. Hay diferentes tipos de conflictos que afectarán las decisiones de tu personaje. Por ejemplo, si tienes personajes fuertes, prueba su determinación poniéndolos en contra de algo que revele sus debilidades. Un conflicto puede ser externo: crea un chico malo para enfrentarse a un buen personaje. Un personaje también puede tener una lucha interna cuando tiene que actuar en contra de su moral o lidiar con creencias opuestas. El conflicto crea tensión y se utiliza para hacer avanzar una historia al obligar a los personajes a tomar decisiones.
  9. Dale a los personajes importantes una historia de fondo
  10. . Todos tenemos una historia de fondo, y tus personajes de ficción también necesitan una. Profundiza en la vida de tus personajes y desarrolla sus historias. Incluso si la mayor parte no aparece en la página, la historia de fondo de un personaje te ayudará a descubrir qué los motiva e informará sus decisiones en la historia.
  11. Describe la personalidad de un personaje en términos familiares.
  12. . Para crear personajes creíbles, crea una personalidad para tus personajes principales y secundarios basada en características de personas reales, que te ayudarán a crear un personaje multidimensional y redondo con rasgos de personalidad y peculiaridades reconocibles.
  13. Pinta una imagen física de tus personajes.
  14. . Describe la apariencia física de tu personaje: color de cabello, ojos, estatura. ¿Cuáles son sus gestos? ¿Cómo es su lenguaje corporal? Descríbalos para ayudar a los lectores a visualizar una imagen más realista de su personaje.
  15. Desarrollar personajes secundarios
  16. . Crea diferentes tipos de personajes que contrasten entre sí. Un compinche (piense en Watson y Sherlock Holmes) o un papel de aluminio (Draco Malfoy en el Harry Potter libros) pueden iluminar los rasgos, fortalezas o defectos del personaje principal. Si crea un personaje estático, un arco de personaje plano que no evoluciona mucho, compárelo con un personaje dinámico, uno que sufre una metamorfosis a lo largo de la historia.
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