Desde las historias de origen hasta los cuentos populares y la mitología sobrenatural, las narraciones bien contadas se han transmitido a través de culturas y generaciones. En el mundo actual, estamos más familiarizados con la narración de historias en una de cuatro formas: historias habladas, novelas (o cuentos cortos), teatro en vivo y entretenimiento filmado. En todas las formas de medios, las historias que resisten el paso del tiempo son aquellas con una estructura narrativa fuerte y convincente.
cómo escribir la letra de una canción para principiantes
Saltar a la sección
- ¿Qué es la estructura narrativa?
- 5 tipos de estructura narrativa
- 4 cosas a considerar al crear una estructura narrativa
- 3 consejos sobre cómo construir una estructura narrativa
- ¿Quieres convertirte en un mejor escritor?
- Más información sobre la clase magistral de Joyce Carol Oates
La leyenda literaria Joyce Carol Oates te enseña a escribir cuentos desarrollando tu voz y explorando obras clásicas de ficción.
Aprende más
¿Qué es la estructura narrativa?
La estructura narrativa, que también se conoce como estructura de la historia, trama o trama, es el marco organizativo de una historia. Las historias tienen un comienzo, un medio y un final. Cuando estas tres secciones de la historia son individualmente atractivas pero también funcionan bien en conjunto, las narrativas pueden ser fluidas y convincentes.
5 tipos de estructura narrativa
Con el tiempo, los novelistas, dramaturgos y guionistas han desarrollado formas específicas de enmarcar una narrativa. Estas técnicas narrativas varían en la forma en que presentan una secuencia de eventos, pero cada marco ha demostrado ser una herramienta útil para los escritores que lo emplean. Aquí hay cinco plantillas particularmente poderosas para la estructura de la trama de una historia:
- Estructura de parcela lineal : En un libro, obra de teatro, película o episodio de televisión con una estructura de trama lineal, los eventos se presentan en orden cronológico. Esto no significa que los personajes no puedan recordar el pasado, por ejemplo, el personaje principal podría pasar por un flashback, pero cualquier elemento no cronológico se identifica claramente como tal. La mayoría de los libros, obras de teatro, películas y programas de televisión utilizan una estructura de trama lineal. Escritores como Dan Brown y Margaret Atwood utilizan tramas lineales con gran efecto.
- Estructura de parcela no lineal : En esta estructura de la historia, los eventos de la trama se introducirán fuera de su secuencia cronológica. La primera escena de un libro o una película no lineal podría ser en realidad lo último que suceda cronológicamente. Las historias contadas fuera de orden pueden confundir a la audiencia al principio, pero pueden ser bastante gratificantes cuando la historia llega a su desenlace y los hilos de la trama están unidos. Slaughterhouse-Five de Kurt Vonnegut es una famosa historia no lineal. Escritores como Joyce Carol Oates y William Faulkner son igualmente aclamados por sus narrativas no lineales.
- Paralelo Estructura de la parcela : En una estructura de trama paralela, se desarrollan múltiples historias al mismo tiempo. A veces se cruzan, como en la obra de Charles Dickens. Un cuento sobre dos ciudades —Y a veces no lo hacen — como en Nathaniel Rich's La lengua del alcalde .
- Estructura de parcela circular : En esta estructura, la historia termina donde comenzó, ya que los eventos eventualmente conducen a la imaginería, evento o escena real que comienza la historia. Las estructuras circulares de la trama existen en todos los niveles de escritura, desde Cynthia Rylant's Luna de noche larga a John Steinbeck's De ratones y hombres a S.E. De Hinton Los forasteros .
- Estructura de la parcela interactiva : En una estructura de trama interactiva, la historia se ajusta a los caprichos del lector o espectador. Un ejemplo de ello es el Elige tu propia aventura serie de libros para niños, donde los lectores experimentan diferentes historias según la página a la que se dirigen.
4 cosas a considerar al crear una estructura narrativa
Pocos escritores planean su historia o guión en torno a una estructura narrativa. Más bien, primero consideran otros elementos y solo se establecen en una estructura de trama después de responder varias preguntas clave.
- ¿Cuál es el arco del personaje del protagonista? Piensa qué cambio quieres que experimente tu protagonista y qué serie de eventos harán posible ese cambio. La mayoría de los lectores y espectadores se preocupan principalmente por el desarrollo del personaje; este elemento debe ser fuerte antes de llegar a la mecánica de cómo se contará su historia.
- ¿Está el narrador en primera o tercera persona? Narrar en tercera persona tiende a proporcionar a los autores una mayor flexibilidad. Permite un grado de omnisciencia que posibilita narrativas paralelas, circulares y no lineales. Si sientes que tu historia debe contarse en primera persona, por lo general es más seguro ir con una estructura de historia lineal, pero recuerda que aún puedes usar flashbacks y muchos monólogos internos. Obtenga más información sobre diferentes puntos de vista narrativos en nuestra guía aquí.
- ¿Cuáles son los eventos principales de la historia? Identifique cuál será su punto de partida, su incidente incitador, su acción ascendente, sus puntos de inflexión, su clímax, su acción descendente y su resolución final. Cada una de estas partes de la narrativa funcionará como puntos de contacto que anclarán su historia. Pregúntese si podrían existir en una estructura de historia no tradicional. Si la respuesta es sí, considere embarcarse en una narración no lineal. Si lo hace bien, puede ayudar a que su novela o guión se destaque entre la competencia.
- ¿Cuántas perspectivas se presentan? A veces, una buena historia se cuenta mejor a través de múltiples puntos de vista. Ver una secuencia de eventos a través de los ojos de diferentes personajes crea un tapiz denso para involucrar al lector. William Faulkner es famoso por hacer esto en novelas no lineales como As I Lay Dying. La estructura paralela también ayuda a mostrar múltiples perspectivas.
Clase maestra
Sugerido para ti
Clases en línea impartidas por las mentes más brillantes del mundo. Amplíe sus conocimientos en estas categorías.
Joyce Carol OatesEnseña el arte del cuento
¿Cómo averiguo mi signo ascendente y lunar?Más información James Patterson
Enseña a escribir
Más información Aaron Sorkin
Enseña escritura de guiones
Más información Shonda RhimesEnseña a escribir para televisión
Aprende más3 consejos sobre cómo construir una estructura narrativa
Piense como un profesional
La leyenda literaria Joyce Carol Oates te enseña a escribir cuentos desarrollando tu voz y explorando obras clásicas de ficción.
cómo meterte los dedos hasta el orgasmoVer clase
Una vez que haya respondido algunas preguntas clave sobre sus personajes, su historia principal y tal vez una o dos subtramas, estará listo para incluir toda la historia en una estructura narrativa fija. Aquí hay algunas formas constructivas de hacerlo.
- Organiza tu narrativa en una estructura de tres actos. . Las historias se pueden dividir en cualquier número de actos, pero tres actos es bastante estándar. (Si está escribiendo un guión de televisión de media hora, piense en los comerciales mientras termina su acto). Divida su historia en una exposición y un incidente incitante en el primer acto, una acción ascendente que conduce a un clímax en el segundo acto, y un clímax que se convierte en resolución en el acto final. Al dividir aproximadamente su historia de esta manera, es posible que necesite más actos.
- Planifique lo que quiere que sus lectores y audiencia sepan sobre sus personajes, y cuándo . Los rasgos particulares de un personaje y su historia de fondo pueden ser elementos especiales que desea desentrañar con el tiempo, tal vez a través de una estructura de historia no lineal. O tal vez hay ciertos personajes que desea que su audiencia comprenda completamente desde el principio. Asegúrate de que el crecimiento de cada personaje se desarrolle bien a lo largo del guión.
- Presta atención a los cabos sueltos . Mientras escribe, debe asegurarse de no dejar un rastro de hilos narrativos colgando. Si suscita preguntas en la mente de sus lectores, asegúrese de responderlas. Recuerde que parte de ser un buen narrador es hacer un poco de control de calidad. Su lector o espectador no tiene que amar cada elección de historia que hace, pero siempre quieren tener la confianza de que usted, como narrador, tiene un control claro de todos los personajes y tramas que ha presentado.
¿Quieres convertirte en un mejor escritor?
Ya sea que esté creando una historia como ejercicio artístico o tratando de llamar la atención de las editoriales, dominar el arte de la escritura de ficción requiere tiempo y paciencia. Nadie lo sabe mejor que Joyce Carol Oates, autora de unas 58 novelas y miles de cuentos, ensayos y artículos. En la clase magistral de Joyce Carol Oates sobre el arte del cuento, la galardonada autora y profesora de escritura creativa de la Universidad de Princeton revela cómo extraer ideas de sus propias experiencias y percepciones, experimentar con la estructura y mejorar su oficio una oración a la vez.
¿Quieres convertirte en un mejor escritor? La membresía anual de MasterClass ofrece lecciones de video exclusivas sobre la trama, el desarrollo de personajes, la creación de suspenso y más, todo impartido por maestros literarios, incluidos Joyce Carol Oates, Judy Blume, Neil Gaiman, Dan Brown, Margaret Atwood, David Baldacci y más.
Artículos De Interés
