Principal Arte Y Entretenimiento Cómo funcionan los efectos visuales en la película: una guía para los 4 tipos de efectos visuales

Cómo funcionan los efectos visuales en la película: una guía para los 4 tipos de efectos visuales

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Los efectos visuales permiten a los cineastas crear universos imaginarios impresionantes y realizar acrobacias que serían imposibles de filmar en el mundo real, pero los efectos visuales no son exclusivos de los largometrajes de gran éxito. Los cineastas también utilizan efectos visuales sutiles en películas más fundamentadas para contar sus historias de manera más eficaz.



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¿Qué es VFX?

En el cine, los efectos visuales (VFX) son la creación o manipulación de cualquier imagen en pantalla que no existe físicamente en la vida real. VFX permite a los cineastas crear entornos, objetos, criaturas e incluso personas que de otro modo serían imprácticas o imposibles de filmar en el contexto de una toma de acción en vivo. Los efectos visuales en la película con frecuencia implican la integración de imágenes de acción en vivo con imágenes generadas por computadora (CGI).

¿Cuál es la diferencia entre VFX y SFX?

El término efectos visuales no es intercambiable con el término efectos especiales (SFX). A diferencia de VFX, los SFX se logran en tiempo real durante la filmación; los ejemplos incluyen pirotecnia, lluvia falsa, animatrónica y maquillaje protésico. Todos los efectos visuales se agregan después de filmar en posproducción.

3 tipos de efectos visuales

Los mejores estudios de efectos visuales cuentan con supervisores de efectos visuales y equipos de artistas de efectos visuales que tienen sus propias especialidades. La mayoría de los tipos de efectos visuales se incluyen en una o más de las siguientes categorías:



  1. CGI : Imágenes generadas por computadora es el término general que se utiliza para describir los efectos visuales creados digitalmente en el cine y la televisión. Estos gráficos de computadora pueden ser 2D o 3D, pero generalmente se hace referencia a CGI cuando se habla de 3D VFX. El proceso más comentado en CGI es el modelado 3D: la creación de una representación 3D de cualquier objeto, superficie o criatura viviente. Los efectos visuales CGI son más evidentes cuando los artistas los usan para crear algo que no existe, como un dragón o un monstruo. Pero los efectos visuales también pueden ser más sutiles; Los artistas de VFX pueden usar VFX para llenar un estadio de béisbol con una multitud de fanáticos o para reducir la edad de un actor para que parezca más joven, como Robert De Niro en El irlandés dirigida por Martin Scorsese.
  2. Composición : También llamada incrustación de croma, la composición es cuando los artistas de efectos visuales combinan elementos visuales de orígenes separados para que parezca que están en el mismo lugar. Esta técnica de efectos visuales requiere filmar con una pantalla verde o pantalla azul que luego los compositores reemplazan con otro elemento utilizando software de composición en postproducción. Una forma temprana de composición logró este efecto con pinturas mate: ilustraciones de paisajes o decorados que se componían con imágenes de acción en vivo. Uno de los ejemplos famosos de pintura mate utilizada como compuesto óptico es el paisaje de la Ciudad Esmeralda en El mago de Oz .
  3. Captura de movimiento : A menudo abreviado como 'mocap', la captura de movimiento es el proceso de grabar digitalmente los movimientos de un actor y luego transferir esos movimientos a un modelo 3D generado por computadora. Cuando este proceso incluye grabar las expresiones faciales de un actor, a menudo se lo denomina específicamente captura de interpretación. Un método común de captura de movimiento consiste en colocar a un actor con un traje de captura de movimiento cubierto con marcadores especiales que una cámara puede rastrear (o en el caso de la captura de interpretación, puntos pintados en la cara del actor). Los datos capturados por las cámaras luego se mapean en un modelo de esqueleto en 3D utilizando un software de captura de movimiento.
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