En la escritura de cuentos o novelas, los pensamientos internos del protagonista pueden revelar una visión más profunda de quiénes son y qué los motiva. Si estás escribiendo ficción y quieres incluir los pensamientos internos de tu personaje, encuentra una manera de diferenciarlos del resto del texto para que el lector sepa que está leyendo los pensamientos de un personaje. Existen diferentes técnicas para hacerlo, lo que te permite entrar en la mente de tu personaje para revelar su diálogo interno.

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James te enseña cómo crear personajes, escribir diálogos y hacer que los lectores pasen la página.

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6 razones para escribir pensamientos de carácter

Una historia puede tener una trama dramática y un diálogo rico, pero revelar los pensamientos y sentimientos más íntimos de un personaje agrega una dimensión adicional a la historia. Al saber lo que está pensando un personaje de POV, un lector tiene acceso a información que ningún otro personaje tiene. Como escritor, puede compartir estos pensamientos para:

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  1. Para revelar los verdaderos sentimientos de un personaje
    2. : Un personaje puede decir una cosa pero pensar otro. Un lector necesita saber ambas cosas para obtener una imagen completa y comprender qué es lo que mueve al protagonista.
  2. Para ayudar al desarrollo del carácter
    3. : Un autor puede usar pensamientos para revelar historias de fondo o secretos que ningún otro personaje conoce. Pueden hacer que un personaje sea más identificable y completo para los lectores.
  3. Para establecer el estado de ánimo
    4. : ¿Un personaje transmite pensamientos alegres y felices sobre su situación o entorno? ¿O oscuros y premonitorios? Los escritores pueden crear o apoyar el estado de ánimo de una escena transmitiendo las emociones internas de un personaje.
  4. Para aumentar la tensión
    5. : Piense en El corazón delator de Edgar Allan Poe. La presencia de la policía tras el asesinato es inquietante. Pero es el monólogo interior del personaje principal lo que impulsa el suspenso y aumenta la tensión en este cuento, lo que finalmente lo obliga a confesar.
  5. Para revelar la motivación
    6. : En la vida real, las personas a menudo mantienen sus intenciones cerca del pecho antes de revelar sus planes a los demás. Cuando un escritor comparte lo que piensa un personaje, los lectores pueden aprender qué impulsa su búsqueda en la historia.
  6. Para descubrir un conflicto interno
    7. : Cuando las personas enfrentan un conflicto interno, a menudo sopesan los pros y los contras en su cabeza antes de decidir qué acciones tomarán. Un escritor puede llevar a los lectores al medio de esa tormenta interna y usarla para un desarrollo más profundo del carácter y una mayor tensión.
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6 formas de escribir los pensamientos de un personaje en tu historia

Escribir el diálogo es sencillo: las palabras habladas se encapsulan entre comillas y, a menudo, comienzan una nueva línea. Sin embargo, cuando se trata de los pensamientos de tu personaje, puede ser más complicado descubrir cómo expresar lo que está pensando. No existe un estilo universal para cómo manejar los pensamientos internos en la escritura de ficción . Es únicamente la preferencia del escritor sobre cómo quiere resaltar lo que piensa un personaje. La primera vez que escribe pensamientos, es probable que desee seguir con el mismo formato a lo largo de toda la historia para mantener la coherencia. Aquí hay seis consejos de escritura y sugerencias sobre cómo escribir los pensamientos de un personaje:

  1. Utilice etiquetas de diálogo sin comillas
    2. . Una de las formas más sencillas de escribir el monólogo interior de tu personaje principal es simplemente usar etiquetas de diálogo. Eso significa que escribes lo que él pensó o ella pensó para identificar una frase como algo que un personaje piensa para sí mismo. Por ejemplo: Sarah presionó el acelerador y la nave espacial comenzó a despegar del suelo. Había vidas en juego y el tiempo se acababa. Espero que esto funcione, pensó.
  2. Use etiquetas de diálogo y use comillas
    3. . El Manual de estilo de Chicago, una de las guías más populares sobre lo que se debe y no se debe hacer en el estilo de escritura, sugiere el uso de comillas para el discurso interior. Vale la pena señalar que este método de usar marcas de habla puede resultar confuso, ya que es idéntico a la forma en que la mayoría de los escritores designan el diálogo hablado. Sin embargo, aún puede encontrar una instancia en la que este formato sea útil. Aquí hay un ejemplo: Sarah presionó el acelerador y la nave espacial comenzó a despegar del suelo. Había vidas en juego y el tiempo se acababa. Espero que esto funcione, pensó.
  3. Usar cursiva
    4. . Las cursivas se utilizan a menudo para enfatizar la escritura. También son una técnica que los autores utilizarán para identificar los pensamientos del personaje principal. El uso de cursiva hace una clara distinción entre pensamientos y el texto circundante. Por ejemplo: Sarah presionó el acelerador y la nave espacial comenzó a despegar del suelo. Había vidas en juego y el tiempo se acababa. espero que esto funcione .
  4. Iniciar una nueva línea
    5. . En una historia, un escritor a menudo comienza una nueva línea para el diálogo de cada personaje. Para un monólogo interno prolongado o un flujo más largo de pensamientos de conciencia, comience un nuevo párrafo. Esta es una señal visual de que ya no estamos en el mundo externo, sino en la cabeza del personaje.
  5. Usa un punto de vista profundo
    6. . Si está escribiendo narrativa limitada en tercera persona o en primera persona, le dará al lector acceso completo a un personaje por dentro y por fuera. A esto se le llama punto de vista profundo. Deep POV permite a un escritor incorporar los pensamientos de un personaje a la perfección en el texto sin interrumpir el flujo con puntuación o un cambio de fuente. Tus lectores están arraigados en la mente de tu personaje principal y puedes simplemente entretejer pensamientos, acciones y diálogos en la historia y el lector lo asocia con el protagonista. En este caso, el ejemplo leería algo como: Sarah presionó el acelerador, esperando que funcionara. Estaba agotada mentalmente, pero había vidas en juego y el tiempo se estaba acabando. La nave espacial comenzó a despegar del suelo.
  6. Usa escritura descriptiva para personajes secundarios
    7. . Si escribes en un punto de vista omnisciente en tercera persona, puedes sumergirte en los pensamientos de más de un personaje de ficción. Pero si estás escribiendo en POV en primera persona o en POV limitado en tercera persona y quieres que los lectores sientan las emociones de otro personaje, usa la escritura descriptiva y la información sensorial para insinuar pensamientos o emociones. Describe los ojos del personaje. de una manera que revela su reacción ante un momento: cómo se mueven sus ojos, como si mirasen o se lanzan nerviosamente. Describe su rostro y expresiones para que los lectores sepan cómo se puede sentir un personaje cuando no tiene acceso a sus pensamientos directos.
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