Los monólogos dramáticos son un recurso literario que se ha utilizado desde el teatro griego antiguo; hoy en día, son una herramienta común en las obras de teatro y películas modernas.

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¿Qué es un monólogo?

Un monólogo es un discurso largo de un solo personaje en una producción teatral o una película. Los monólogos pueden dirigirse a otros personajes en la escena, o pueden ser un personaje hablando consigo mismo o con la audiencia. La palabra monólogo se compone de las raíces griegas para solo y hablar , y es la contraparte de la palabra diálogo , que proviene de la palabra griega para conversacion . Obtenga más información sobre cómo escribir un gran diálogo en nuestra guía práctica aquí. .

Los monólogos tienen un propósito específico en la narración: dar a la audiencia más detalles sobre un personaje o sobre la trama. Usados ​​con cuidado, son una excelente manera de compartir los pensamientos internos o la historia de fondo de un personaje o para dar detalles más específicos sobre la trama.

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¿Cuál es la diferencia entre monólogo y soliloquio?

Cuando un personaje habla consigo mismo en un monólogo interno (a veces llamado monólogo interior) en lugar de hablar con otro personaje, a menudo se define más como un soliloquio. Los soliloquios son una herramienta común en las obras de William Shakespeare, y posiblemente el ejemplo más famoso de un monólogo de soliloquio es el discurso de Ser o no ser de Aldea . En el famoso monólogo, Hamlet se pregunta si debería seguir oponiéndose a su malvado tío o suicidarse. Aquí están las primeras líneas del monólogo:

Ser o no ser, esa es la cuestión:
Si es más noble en la mente sufrir
Las hondas y flechas de la indignante fortuna,
O tomar las armas contra un mar de problemas
Y al oponerse acabar con ellos.

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3 consideraciones al escribir un monólogo

La escritura de monólogos no es una forma de que los escritores se suelten y escriban sin límites. De hecho, los guiones de monólogos deben escribirse con especial cuidado y moderación, de lo contrario pueden aburrir rápidamente a los espectadores y no aportar nada al personaje o la trama. Hay varias consideraciones clave que debe tener en cuenta al escribir un monólogo:

  1. La historia de fondo del personaje o su importancia para la historia.
    2. . Se supone que los monólogos revelan detalles importantes sobre un personaje o la trama; es esencial que hayas desarrollado el personaje hablante y una trama detallada para que lo habiten, incluso antes de empezar a escribir. Los monólogos ayudan a informar a la audiencia sobre los rasgos del personaje y los eventos pasados.
  2. La motivación del personaje
    3. . En la vida real, las personas no monólogos a menos que tengan una razón; de la misma manera, cualquier personaje que presente un monólogo en una obra de teatro o una película debe tener un propósito.
  3. La voz del personaje
    4. . Los escritores principiantes pueden verse tentados a utilizar los monólogos como una forma de mostrar sus habilidades de escritura; sin embargo, hacer esto sacará rápidamente a los espectadores de la historia. Hay muchos tipos de monólogos que un escritor puede explorar, pero los monólogos deben sentirse naturales e invisibles en tu historia, lo que significa que deben contarse con la voz y el punto de vista de tu personaje. Usar un lenguaje que suene más auténticamente como tu personaje es una buena escritura y te ayudará a crear un monólogo efectivo.

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Cómo escribir un monólogo

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Los buenos monólogos están estructurados como las buenas historias: tienen un comienzo, un desarrollo y un final. Este ritmo, una acumulación y una resolución, es fundamental en las historias largas, porque sin él, las historias pueden volverse monótonas y rancias.

    Comenzando . En la vida real, la gente no empieza a monologar sin una razón; por lo general, comienzan a hablar en respuesta a algo más que se dijo o algo que sucedió. Al escribir, intente pasar a un monólogo sin problemas con su primera línea. Incluso la línea de apertura en la que estaba pensando en algo que dijiste ayer es una manera fácil para que un personaje comience a dar un monólogo.
  • Medio
    • . La mitad de un monólogo puede ser la parte más difícil de escribir, porque los espectadores comenzarán a aburrirse durante los discursos largos; es vital evitar que sus monólogos sean predecibles. Crea pequeños giros y vueltas en la narración, desde detalles interesantes de la trama hasta formas únicas en que el personaje los describe, para mantener el monólogo fresco y atractivo.
  • Final
    • . Es común que los monólogos, especialmente aquellos destinados a convencer a otro personaje de que haga algo, terminen con una rápida declaración de significado. Sin embargo, no se entregue demasiado a las explicaciones al final del monólogo; esto puede hacer que parezca superficial o poco interesante. En su lugar, confíe en que sus lectores obtendrán el significado de ellos mismos.
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La mejor manera de escribir monólogos sólidos es practicar; cada monólogo que escriba lo ayudará a mejorar para el siguiente. Aquí hay algunos consejos adicionales para comenzar:

  1. Mantenlo conciso
    2. . Los monólogos no son algo que se use para ocupar el tiempo en un guión, así que cuando escribas un monólogo, hazlo lo más breve posible. Esto no significa que su monólogo deba ser breve; más bien, significa que debe dedicar tiempo a editar e identificar lo que es más importante. Cuanto más enfocado esté su monólogo, más poderoso y memorable será para sus espectadores.
  2. La ubicación es clave
    3. . Los monólogos son herramientas de escritura muy potentes, y muchos de ellos demasiado juntos en una historia cansarán rápidamente a los espectadores. Limítese a la menor cantidad de monólogos posible y colóquelos en su historia para que no sean consecutivos. Esto ayudará a que cada monólogo brille y evitará que el público se aburra.
  3. Detalle de uso
    4. . Los monólogos escritos íntegramente en lenguaje general suelen olvidarse; los espectadores necesitan detalles concretos para agarrar y recordar. Sazona tus monólogos con imágenes vívidas (en caso de duda, piensa en los cinco sentidos) para que sean memorables.
  4. Leer y ver más monólogos
    5. . Los grandes monólogos se inspiran en otros grandes monólogos: cuando esté atascado, busque otros ejemplos de monólogos para volver a encarrilarse. William Shakespeare siempre es un buen lugar para comenzar (por ejemplo, después de haber leído Aldea , mira en Sueño de una noche de verano y Romeo y Julieta ).
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