Entonces, ¿crees que eres gracioso? Si está considerando una carrera como comediante, consiga lápiz y papel, mucho papel. Como cualquier comediante exitoso le dirá, escribir chistes día tras día requiere un compromiso serio. Tener ideas para un set de comedia de pie puede parecer fácil, pero convertir este material en chistes divertidos que harán reír a la gente requiere mucho trabajo. Aqui hay unas ideas para que puedas comenzar.

Saltar a la sección


Judd Apatow enseña comedia Judd Apatow enseña comedia

Judd Apatow le enseña a escribir, dirigir, producir y realizar comedias para cine y televisión.

Aprende más what-is-standup-comedy

¿Qué es la comedia stand-up?

La comedia de pie es un espectáculo o actuación en la que un comediante realiza bromas originales en el escenario frente a una audiencia en vivo para hacerlos reír. Los chistes están escritos y tienen arreglos y remate. El espectáculo de comedia stand-up promedio obtiene de cuatro a seis risas por minuto de la audiencia.

tipos de almejas grandes
when-did-standup-comedy-originate

¿Cuándo se originó la comedia en vivo?

La gente ha realizado actuaciones cómicas desde la antigüedad, pero el stand-up moderno tiene sus raíces en los actos de vodevil de finales del siglo XIX. Los actos de vodevil fueron en vivo e incluyeron muchas payasadas. A medida que la comedia se hizo más popular, los chistes empezaron a cambiar. Desarrollaron una configuración definida y un remate.

Charley Case, un intérprete de vodevil afroamericano, tiene el mérito de realizar el primer acto real de pie en algún momento durante la década de 1880. Realizó monólogos cómicos frente a una audiencia, dejando de lado los accesorios y las payasadas del vodevil. Como los comediantes de hoy, Case contaba chistes anecdóticos, historias divertidas de su vida. La comedia stand-up tal como la conocemos hoy nació.

La comedia de pie sigue siendo una forma popular de entretenimiento. La escritura de comedia se considera una forma de arte. Los presentadores de programas de televisión nocturnos comienzan con un montaje de pie todas las noches. Si eres un cómic nuevo, puedes optar por mudarte a una meca del stand-up donde viven otros comediantes famosos, como Los Ángeles, Chicago o Nueva York, para estar más cerca de la acción.

Judd Apatow enseña comedia James Patterson enseña escritura Usher enseña el arte de la interpretación Annie Leibovitz enseña fotografía what-is-a-standup-comedy-set

¿Qué es un set de comedia stand-up?

Una serie es una rutina completa de pie, de principio a fin. Está estructurado con un principio, un desarrollo y un final. La duración de un set depende de si un cómic es el acto de apertura o el titular. Cuando seas el acto destacado, prepárate para estar en el escenario durante una hora o más.

Estos son los elementos que componen una rutina de comedia de pie:

    Apertura. La apertura de un stand-up a menudo dicta cómo se desarrollará el espectáculo. Comience con una gran broma para hacer reír a la audiencia desde la primera línea.
  • Bits. Esto es lo que los comediantes llaman bromas. Cada parte tiene una configuración que detalla los personajes y la situación en la que se encuentran, y un remate, la conclusión, que es la parte más divertida de la broma y casi siempre va en contra de lo que la audiencia espera que suceda.
  • Transiciones. Las transiciones son breves puentes de conversación que conectan un chiste con el siguiente.
  • Más cerca. La broma final del programa. Podría ser una devolución de llamada, una referencia a un chiste anterior. Termine su set con un cierre sólido que deje a la audiencia riendo.

Clase maestra

Sugerido para ti

Clases en línea impartidas por las mentes más brillantes del mundo. Amplíe sus conocimientos en estas categorías.

Judd Apatow

Enseña Comedia

Más información James Patterson

Enseña a escribir

Más información Usher

Enseña el arte de la interpretación

Más información Annie Leibovitz

Enseña Fotografía

sumisa sexo
Aprende más how-to-write-standup-comedy-in-six-steps

Cómo escribir comedia en vivo en seis pasos

Piense como un profesional

Judd Apatow le enseña a escribir, dirigir, producir y realizar comedias para cine y televisión.

Ver clase

1. Observe y aprenda.

Estudia otros cómics. Comience con los grandes nombres, como Chris Rock y Jerry Seinfeld. Mira su stand up temprano seguido de programas más recientes. ¿Cómo se han desarrollado sus voces cómicas a lo largo de los años? Ve a un club de comedia para ver un espectáculo en vivo y ver cómo los comediantes estructuran su set. ¿Cómo se abren y se cierran? ¿Cuántos bits hay en cada conjunto? Siéntese en la parte de atrás y observe a la audiencia. ¿Con qué frecuencia se ríen? ¿A qué responden más?

2. Reúna el material.

¿No estás seguro por dónde empezar? Utilice su experiencia personal y escriba lo que sabe. ¿Qué cultura te define? ¿En qué tipo de hogar creciste? ¿Qué valores te inculcaron? ¿Qué estilo de vida y costumbres adoptas ahora? Piensa un poco en tu experiencia y escribe un poco con esa perspectiva en el centro. Analice una de las relaciones principales de su vida —con una pareja, un hijo, un jefe, un empleado o un amigo— en busca de humor en una observación básica al respecto. Incluso si solo ve un destello de una idea, anótelo. Nunca se sabe si podría funcionar en el futuro.

El director de cine y comediante Judd Apatow cree que el stand-up mejora a medida que se vuelve más personal, que los cómics que se abren al público suelen ser los mejores intérpretes. Cuando su material es identificable, la gente responde a él. Mira el especial de stand-up de Netflix de Apatow, Judd Apatow: The Return. ¿Cómo convierte el material personal en una broma?

3. Empiece a escribir chistes.

Escribe todos los días. Elija una idea y acérquese a ella como una historia: encuentre el arco narrativo y desarrolle su configuración.

  • ¿Quienes son los personajes?
  • ¿Dónde está el escenario?
  • ¿Cuál es la situación o el conflicto?

Escribe un remate o dos. El remate es siempre un giro de la trama que va en contra de la conclusión lógica. En algunos casos, el remate puede ser la primera parte del chiste que descubras. En ese caso, trabaje hacia atrás hasta la configuración. Si es un poco más largo, incluye líneas de jab (momentos divertidos en el cuerpo del chiste) para que la audiencia no espere demasiado para reír. Recuerde que la comedia se trata de superar los límites. Si abandona su zona de confort, se dirige en la dirección correcta.

crema de nueces casera

4. Arme su acto.

Una vez que tenga suficientes chistes escritos para un programa de una hora, seleccione los que desea incluir en un conjunto de cinco y diez minutos. Ordénelos para ver qué orden se siente natural. No hagas demasiadas bromas, deja espacio para la risa. Siempre tenga listos chistes de respaldo en caso de que necesite cambiar de dirección.

No piense en su acto en términos de progresar de un lado a otro, sino más bien como un todo unificado. Escribe transiciones entre bromas para crear un flujo. Tu acto es un compuesto. Cada elemento importa cuando estás actuando, desde las palabras que dices hasta los movimientos que los acompañan.

5. Escriba la apertura y el cierre.

Su apertura es un bien inmueble valioso. Es uno de los componentes más importantes de su programa, así que no lo desperdicie. El comienzo es tu oportunidad de mostrarle a la audiencia quién eres, y el final presenta una oportunidad para unir tu acto y darle significado. Si no está seguro de cómo terminar, busque en el principio o en el medio material que pueda reintroducir para proporcionar cohesión. Pensar en su rutina como una historia también lo ayudará a concluir de una manera que sea satisfactoria para su audiencia. Tenga en cuenta que el final es lo que recuerdan, así que coloque sus partes más grandes y exitosas al final.

6. Ensaye frente a la gente.

La única forma de saber si tu stand up funciona es probándolo frente a una audiencia. Reúna a amigos, familiares u otros aspirantes a cómicos y vea si tiene la oportunidad de hacer una carrera en la comedia. Esto le ayudará de las siguientes formas:

    Memorización. Cuanto más realice su rutina, más rápido la memorizará.
  • Estimulación. Los ensayos en seco te ayudarán con la sincronización y el ritmo, y cómo transmitir los bits de una manera conversacional.
  • Gestos físicos. Trabaja en tu presencia física. Intenta relajarte y sentirte natural cuando actúes.
  • Desarrollando confianza. Cada vez que actúes, ya sea en el escenario o frente a un grupo casual, ganarás confianza y socavarás en cualquier pelea en el escenario.
  • Edición. No te apegues demasiado a algo que creas que es gracioso. La audiencia es tu editor. Preste atención a sus reacciones y edite en consecuencia. Si obtiene una respuesta positiva, mantenga la broma. Si escuchas grillos, sácalo de circulación.
8-tips-and-tricks-for-writing-standup-comedy

8 consejos y trucos para escribir comedia en vivo

Selección del editor

Judd Apatow le enseña a escribir, dirigir, producir y realizar comedias para cine y televisión.
  1. Aprenda a editar sobre la marcha. A medida que rinda más, aprenderá a percibir cuándo un chiste no va a funcionar a la mitad de su ejecución. En estos momentos, tu confianza te permitirá editar la línea en tiempo real, recortando y alterando según el estado de ánimo de tu audiencia.
  2. Vaya siempre con su mejor material y no tenga miedo de cortar. Menos es más, así que elimine las partes que no están dando en el blanco.
  3. Recuerde mantenerlo conversacional. Aunque haya escrito su actuación, interprete cada parte como si fuera la primera vez que cuenta una historia.
  4. Siempre tenga nuevos chistes esperando entre bastidores. Una vez que hayas realizado tus primeros, segundos y terceros chistes, te quedarás sin material. Comience a construir su catálogo para evitar esta escasez.
  5. Consiga tiempo en el escenario cada vez que tenga la oportunidad, especialmente cuando tenga material nuevo que quiera probar. Golpea las noches de micrófono abierto con frecuencia. Cualquier discurso público aumentará su confianza.
  6. Evite el trabajo de multitudes. Cuando esté en el escenario, concéntrese en su acto y no improvise con los miembros de la audiencia.
  7. Trabaja siempre para dar forma a tu personaje cómico. Esto te ayudará a enfocar tu escritura de chistes con un punto de vista único.
  8. No subas al escenario con todos los chistes nuevos. Haz crecer tu set poco a poco. Exprime un nuevo un trazador de líneas entre otros chistes y ver cómo reacciona la audiencia.