Principal Música Música 101: ¿Qué es el tempo? ¿Cómo se usa el tempo en la música?

Música 101: ¿Qué es el tempo? ¿Cómo se usa el tempo en la música?

Cuando Adele decidió cubrir el éxito de 1989 de The Cure, Lovesong, descubrió una manera de hacerlo suyo: ralentizarlo. Cuando Earl Hines adaptó el estándar Honeysuckle Rose de Fats Waller, hizo lo que hacen muchos músicos de jazz: lo aceleró. Ambos artistas se apropiaron de sus respectivos covers con una técnica específica: cambiaron el tempo.

Saltar a la sección


Hans Zimmer enseña la puntuación de películas Hans Zimmer enseña la puntuación de películas

Desde la colaboración hasta la puntuación, Hans Zimmer te enseña cómo contar una historia con música en 31 lecciones en video exclusivas.



Aprende más

¿Qué es el tempo?

El tempo es la velocidad a la que se reproduce una pieza musical. Hay tres formas principales de comunicar el tempo a los jugadores: BPM, terminología italiana y lenguaje moderno.

¿Qué significa ascendente en astrología?

¿Qué son los latidos por minuto (BPM)?

Este método implica asignar un valor numérico a un tempo. Latidos por minuto (o BPM) se explica por sí mismo: indica el número de latidos en un minuto. Por ejemplo, un tempo anotado como 60 BPM significaría que un tiempo suena exactamente una vez por segundo. Un tempo de 120 BPM sería dos veces más rápido, con dos tiempos por segundo.

En términos de notación musical, un tiempo casi siempre se corresponde con el ritmo de la pieza. Signatura de compás .



  • En un compás con un 4 en la parte inferior (como 2/4, 3/4, 4/4, 5/4, etc.), un tiempo se corresponderá con notas negras. Entonces, en un tiempo de 4/4, cada cuatro tiempos lo llevará a través de un compás completo. En un tiempo de 5/4, cada cinco latidos te llevará a través de una medida.
  • En un compás con un 8 en la parte inferior (como 3/8, 6/8 o 9/8), un tiempo de tempo normalmente se corresponde con una corchea.
  • A veces, los tiempos se corresponden con otras duraciones. Por ejemplo, si desea contar su camino a través de un compás de 12/8, puede elegir un tempo que represente corcheas (donde 12 tiempos de tempo le llevan a través de un compás) o un tempo que represente corcheas punteadas (donde 4 tempo beats te ayudaría a superar la medida).

BPM es la forma más precisa de indicar tempo rápido o tempo lento. Se utiliza en aplicaciones donde las duraciones musicales deben ser completamente precisas, como la composición de películas. También se utiliza para configurar metrónomos que se utilizan en grabaciones profesionales del más alto nivel. De hecho, algunas personas usan el término marcado de metrónomo para describir los latidos por minuto.

Hans Zimmer enseña música de cine Usher enseña el arte de la interpretación Christina Aguilera enseña a cantar Reba McEntire enseña música country

¿Qué es la terminología musical italiana?

Durante siglos, el italiano ha sido el idioma de la música. En una partitura musical, particularmente en la música clásica, los músicos reciben instrucciones en italiano. Cuando se trata de tempo, ciertas palabras italianas transmiten cambios de tempo a través de información específica sobre la velocidad de la música.

Algunos tempos italianos se utilizan más que otros (los más populares son largo , andante , alegro , y pronto ), pero los músicos clásicos suelen estar familiarizados con al menos una docena de indicaciones de tempo italianas. (Tenga en cuenta que las partituras musicales antiguas y los textos litúrgicos también pueden incluir instrucciones de tempo en latín).



¿Qué es el lenguaje musical casual?

Los músicos de jazz y rock tienden a no usar el léxico del tempo italiano. Más bien, utilizan términos del inglés casual, como rápido, lento, perezoso, relajado y moderado. En estos conjuntos, un baterista puede establecer el tempo haciendo clic en sus baquetas, o un miembro de la banda puede tocar una introducción en solitario que establece un tempo para los otros músicos.

¿Cuáles son las marcas de tempo básicas?

La terminología musical italiana hace un uso regular de las siguientes marcas de tempo:

  • Larghissimo: muy, muy lento, casi monótono (20 BPM y menos)
  • Grave: lento y solemne (20-40 BPM)
  • Lento—slowly (40–60 BPM)
  • Largo: el tempo lento más comúnmente indicado (40-60 BPM)
  • Larghetto: bastante amplio y aún bastante lento (60-66 BPM)
  • Adagio: otro tempo lento popular, que se traduce como 'a gusto' (66-76 BPM)
  • Adagietto: bastante lento (70-80 BPM)
  • Andante moderato: un poco más lento que andante
  • Andante: un tempo popular que se traduce como un ritmo de caminata (76-108 BPM)
  • Andantino: un poco más rápido que andante
  • Moderado - moderado (108-120 BPM)
  • Allegretto: moderadamente rápido (pero menos que allegro)
  • Allegro moderato: moderadamente rápido (112-124 BPM)
  • Allegro: quizás la marca de tempo más utilizada (120-168 BPM, que incluye el punto óptimo del tempo de los latidos del corazón)
  • Vivace: vivo y rápido (por lo general, alrededor de 168-176 BPM)
  • Vivacissimo: muy rápido y animado, incluso más rápido que vivace
  • Allegrissimo: muy rápido
  • Presto: la forma más popular de escribir muy rápido y con un tempo común en movimientos rápidos de sinfonías (oscila entre 168 y 200 BPM).
  • Prestissimo: extremadamente rápido (más de 200 BPM)

Clase maestra

Sugerido para ti

Clases en línea impartidas por las mentes más brillantes del mundo. Amplíe sus conocimientos en estas categorías.

Hans Zimmer

Enseña la puntuación de películas

Más información Usher

Enseña el arte de la interpretación

Más información Christina Aguilera

Enseña a cantar

cuántos trastes en una guitarra acústica
Más información Reba McEntire

Enseña música country

Aprende más

¿Cómo se usa el tempo en la música?

El tempo es un elemento clave de una interpretación musical. Dentro de una pieza musical, el tempo puede ser tan importante como la melodía, la armonía, el ritmo, la letra y la dinámica. Los directores clásicos utilizan diferentes tempos para ayudar a distinguir la interpretación de una pieza clásica de su orquesta de las interpretaciones de otros conjuntos. Sin embargo, la mayoría de los compositores, desde Mozart hasta Pierre Boulez, proporcionan muchas instrucciones de tempo en sus partituras musicales. Y cuando se trata de subrayado de película, ciertos tempos son esenciales para establecer ciertos estados de ánimo.

Un tempo particularmente notable es el tempo de la frecuencia cardíaca, que es una velocidad musical que se alinea aproximadamente con el pulso de un corazón humano. Aunque la frecuencia cardíaca varía de persona a persona, la mayoría se encuentra en el rango de 120 a 130 BPM. El análisis ha demostrado que se ha escrito un número desproporcionado de sencillos exitosos dentro de este rango de tempo.

cómo entrar en el diseño de ropa

¿Qué es el tiempo robado?

Piense como un profesional

Desde la colaboración hasta la puntuación, Hans Zimmer te enseña cómo contar una historia con música en 31 lecciones en video exclusivas.

Ver clase

En teoría musical, el término italiano robado le dice a un jugador que no hay un tempo establecido. Se anima al intérprete a establecer su propio tempo y (en muchos casos) a encontrar lugares para variar el tempo, en lugar de sonar bloqueado como una caja de ritmos humana.

Hans Zimmer en el sofá

Consejo de tempo de Hans Zimmer: escribir con un metrónomo

Selección del editor

Desde la colaboración hasta la puntuación, Hans Zimmer te enseña cómo contar una historia con música en 31 lecciones en video exclusivas.

El compositor de cine Hans Zimmer, que ha creado música para más de 150 películas, considera que el tempo es una herramienta esencial ya que trabaja con imágenes visuales. Su principal consejo es utilizar tecnología, tanto nueva como antigua. Esto incluye increíbles paquetes de software, pero también incluye inventos antiguos como un metrónomo.

Zimmer comenzará a componer configurando un metrónomo. El clic es constante, confiable y sirve como una cuadrícula mientras el compositor traza el ritmo del drama. Solía ​​mirar una escena, luego apagaba la imagen para escribir y la volvía a encender para ver si su composición y la escena coincidían. Ahora, puede identificar tempos comunes: 80 BPM es un excelente punto de partida para la película porque es seductor pero se sincroniza fácilmente con escenas de ritmo más rápido. 60 BPM es un poco más lento y de alguna manera suena profundo, mientras que 140 BPM es un poco más enérgico y parecido a un baile.

Obtenga más información sobre los tempos musicales y la composición de Hans Zimmer aquí.