Principal Arte Y Entretenimiento Los 7 consejos de Spike Lee para realizar el casting de una película

Los 7 consejos de Spike Lee para realizar el casting de una película

El director Spike Lee cautivó nuestra conciencia cultural por primera vez en 1986 con su película debut, Ella tiene que tenerlo , una historia sobre una mujer sexualmente empoderada en Brooklyn y sus tres amantes, contada en blanco y negro. A lo largo de su larga y variada carrera en Hollywood, Spike ha seguido realizando largometrajes icónicos como Hacer lo correcto , Malcolm x , Hombre en el interior , BlacKkKlansman , y Da 5 Bloods . Para Spike, elegir a los actores adecuados para los roles adecuados es de suma importancia.

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El cineasta ganador de un premio de la Academia, Spike Lee, enseña su enfoque para dirigir, escribir y producir.



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¿Por qué es importante el casting?

El casting es una de las partes más importantes del proceso de realización de películas. Ya sea que esté haciendo un largometraje independiente, un cortometraje o un programa de televisión, la forma en que sus actores encarnan a sus personajes puede hacer o deshacer su guión. “Cuando seleccionas tu película, dice Spike, los actores equivocados en los papeles equivocados podrían producir la película equivocada. Y esos tres errores te matarán allí mismo. Cuando seleccionas a las personas, especialmente a los protagonistas, no puedes ser frívolo. Realmente tienes que tomarte un tiempo antes de confiarles este papel '.

Los 7 consejos de Spike Lee para un casting exitoso

Los consejos de casting del cineasta Spike Lee están respaldados por décadas de sesiones de casting y numerosas películas aclamadas. Sigue los consejos de Spike para elegir el reparto perfecto para tu próximo proyecto cinematográfico.

  1. No temas pedirle a un actor que haga una audición más de una vez. . Spike cree que para poder confiar en un actor con un papel, es importante presenciar el enfoque del actor a lo largo del tiempo. Audicionar es estresante incluso para los grandes actores, por lo que traer a alguien para múltiples devoluciones de llamada le brinda una mayor muestra de su conjunto de habilidades. Dedicar más tiempo durante el proceso de preproducción a la audición de los actores puede ahorrar un tiempo y dinero valiosos en el back-end, ya que puede ser difícil y costoso despedir a un actor o eliminar una mala interpretación.
  2. Esté abierto a actores de casting que podrían no verse como el papel . En otras palabras, intente mirar más allá del disparo en la cabeza de un actor al elegir un papel. Esta es una lección que Spike aprendió con Halle Berry en Jungle Fever. Spike inicialmente creyó que Berry, un ex concursante de concursos, era demasiado atractivo para interpretar de manera convincente el papel de un adicto al crack. Él y su director de casting, Robin Reed, llamaron a la actriz para leer cinco o seis veces. En una de estas audiciones, Berry se vistió para convencerlos de que tenía la habilidad de actuar, lo que le valió el papel.
  3. Al elegir dos papeles principales, haz que audicionen juntos antes de contratarlos. . Llevar a los actores principales a la sala de audiciones para una lectura de química es una de las partes más importantes del proceso de casting. Spike hace estas preguntas fundamentales: ¿Se llevan bien? ¿Interactúan? ¿Es creíble que estas personas estén juntas? Les crees? ¿Sí o no?
  4. No se desanime cuando un actor rechaza un papel . 'Casi todas las veces que me sucedió, resultó para mejor', dice Spike. Porque puede que seas una gran estrella gigante, pero a veces puede que no seas la persona adecuada para ese papel. A menudo, un actor menos conocido te sorprenderá y será más adecuado para el papel que un actor de renombre.
  5. Estar dispuesto a trabajar con actores menos experimentados. . El hecho de que alguien sea un aspirante a actor recién salido de la escuela de cine no significa que no tenga habilidades de actuación. Varias personas famosas obtuvieron sus primeros créditos cinematográficos con Spike, incluidos Halle Berry, Martin Lawrence, Rosie Perez y Queen Latifah. Si bien es cierto que tener un actor profesional experimentado adjunto a su película puede ayudar a financiar el proyecto, como director de cine advenedizo, es posible que no tenga las conexiones para llevar un guión a las manos adecuadas. Si puede contratar a un director de casting, utilice sus recursos para ayudar a realizar una llamada de casting y descubrir nuevos talentos. Los buenos directores de casting a menudo tienen conexiones con agentes de talento y talentos, así como un ojo agudo para elegir a los actores adecuados para su proyecto.
  6. Busque actores que serán jugadores de equipo . 'Me veo a mí mismo cuando hago el casting como el gerente general de un equipo', dice Spike. Quieres intentar que las piezas encajen. Y todos se unen, unidos, en concierto y simpaticos para hacer la mejor película que podamos hacer '. Seleccionar actores que anteponen el éxito de la película a su propio ego suele ser una elección acertada.
  7. Esté abierto a los actores que lanzan cambios en el diálogo. . Es comprensible que los guionistas se ofendan un poco si un actor sugiere cambiar el diálogo, pero Spike te anima a sacar tu ego de la ecuación y dejar que los actores mejoren lo que escribiste. 'Siempre ha sido mi práctica que cada palabra que escribo no es de oro', dice Spike. 'Muchas veces los actores pueden pensar en algo mejor que lo que escribiste'.
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