Principal Escritura Cómo escribir una historia triste: 6 consejos para evocar emociones al escribir

Cómo escribir una historia triste: 6 consejos para evocar emociones al escribir

Ya sea que estés escribiendo un libro o una historia corta, es probable que tengas que lidiar con emociones profundas en algún momento: una escena de muerte en un thriller, personajes principales que dicen te amo por primera vez en un romance, lo mejor de un personaje. amigo o ser querido pasando por tiempos difíciles. Escribir emociones puede ser difícil, pero existen algunos trucos para obtener una respuesta emocional de tus lectores que se sienta auténtica.

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6 consejos para escribir una historia triste

Puede estar lidiando con una sola escena triste o una historia emocional cuyos trágicos eventos son los principales puntos de la trama . De cualquier manera, estos consejos te ayudarán a imbuir tu escritura de emoción genuina:

  1. Aprovecha tu propia emocionalidad . Es importante recordar que la emoción está dentro de ti, solo necesitas acceder a ella y ponerla en la página. En la escritura de ficción, podrías lograr esto haciendo algunos ejercicios de escritura o indicaciones que te ayudan a aprovechar tus propias emociones y luego traducir esos sentimientos a los estados emocionales de tus personajes. O puede que te sumerjas en las mentes de tus personajes y utilices sus historias de fondo para conectarte con las emociones de tus personajes.
  2. Conoce la diferencia entre sentimentalismo y verdad. . Para escribir con éxito un ensayo o una novela con peso o sustancia, debes comprender la diferencia entre el sentimentalismo y la verdad. El sentimentalismo es manipulador y no sorprende. Son las palabras fáciles que siempre se han usado para significar ciertas emociones sin que alguien las sienta. Oscar Wilde dijo: Un sentimentalista es simplemente alguien que desea tener el lujo de la emoción sin pagar por ella. En una línea similar, dijo James Joyce, el sentimentalismo es una emoción inmerecida. La tristeza no puede ser forzada o formulada, pero es importante buscar siempre una forma de conmover a las personas, de agregar significado, con más que la risa. Provocas lágrimas o emociones profundas cuando abres una ventana genuina a quién eres o quién es otra persona. La tristeza tiene que ser auténtica, por lo que debes mantener esa autenticidad en tu encuadre del momento emocional. Resista el impulso de exagerar. No es una telenovela; si su sujeto está experimentando un dolor real, está haciendo todo el trabajo por usted.
  3. Deja espacio para sorprenderte con detalles específicos . Así es como creará una emoción natural, que resonará en sus lectores, especialmente si muestra y no cuenta. A menudo, algo pequeño puede desencadenar las emociones del lector mejor que los eventos o descripciones grandes y dramáticos, especialmente si ya están familiarizados con las historias de fondo de tus personajes.
  4. Combina emociones fuertes con emociones comunes. . Cuando trabaje con una emoción elevada, piense en formas de combinarla con un momento cotidiano y ordinario. Esto puede ayudar a que la escritura emocional suene menos melodramática y hacer que los sentimientos intensos se destaquen.
  5. Use historias de fondo para agregar peso . Si muestras la historia de tu personaje, eso puede ayudar a generar una reacción emocional a acciones, lenguaje o incluso lenguaje corporal aparentemente menores. Presagiar un evento triste con una historia de fondo puede hacer que el clímax se sienta más intenso.
  6. Usa los momentos tristes para promover el desarrollo del personaje . Mientras escribes, recuerda que tus personajes están en un viaje. Está representando solo una pequeña parte de ese viaje en la página. No obstante, tus personajes necesitarán crecer y cambiar. Las experiencias emocionales difíciles pueden moldear a tus personajes, así que asegúrate de que las escenas emocionales intensas encajen en toda la historia de una manera que se sienta auténtica para tus personajes y la trama.

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