La relación entre director y actor es una de las más sagradas de todo el cine. Tanto el director como el actor son artistas y juntos colaboran en un proyecto que es más grande que cualquiera de ellos. Este proyecto también incluirá a muchos otros colaboradores, desde productores hasta guionistas, directores de fotografía, compositores, otros actores, diseñadores y miembros del equipo. Un director es responsable de equilibrar las relaciones con todos estos miembros del equipo, pero la relación entre un director y un actor presenta oportunidades y desafíos únicos.
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Aprende más 12-tips-for-directing-actors12 consejos para dirigir actores
Dirigir actores es un proceso colaborativo desde la preparación hasta el final. Ya sea que esté en el set de un éxito de taquilla de Hollywood o en un proyecto de una escuela de cortometrajes, tenga en cuenta estas cosas cuando trabaje con actores en el set:
- Sepa con quién está trabajando . Si nunca antes ha trabajado con un actor, investigue por su cuenta. También puede llamar a otros directores con los que han trabajado y preguntarles sobre su proceso y cómo les gusta trabajar.
- Incluya a sus actores en su proceso . Si están abiertos, pregúntales a tus actores si les gustaría ver tu lista de tomas, lookbook, guión gráfico o cualquier otra cosa que hayas hecho en preparación. Esto les permite servir mejor a su visión.
- Crea un ambiente tranquilo y respetuoso . Asegúreles a sus actores que está allí para ellos en cada paso del camino. Trate de no gritar ni alzar la voz en el set, ya que crea una tensión innecesaria que no favorece la creatividad.
- Esté preparado y sea flexible . Tenga un plan de cómo quiere que salga cada escena, pero sea capaz de ser espontáneo con diferentes tomas.
- Dale a tus actores espacio para trabajar. Comunique sus ideas en la preproducción, hable sobre las cosas antes de que comience una escena y dé notas después. Pero cuando la cámara está grabando, el actor tiene el control y es mejor dejar que haga una toma completa antes de hablar.
- No hagas esperar a los actores . Si los llaman en un momento determinado, haga todo lo que esté a su alcance para que se establezcan en ese momento. Si no puede hacerlo, comuníquese con ellos lo antes posible para que sepan lo que está sucediendo.
- Sé directo . Si quieres que un actor haga algo diferente, díselo. No seas precioso y trata de endulzar cualquier cosa. Sea amable, pero sea franco y honesto acerca de lo que quiere. Algunos directores de cine primerizos pueden ser un poco tímidos cuando llega el momento de dirigir actores, pero los grandes actores quieren activamente comentarios y orientación. Ambos tienen el mismo objetivo: hacer que la actuación de un actor sea lo mejor posible. Si un actor necesita un poco de entrenamiento para llegar allí, que así sea.
- Evite la dirección orientada a resultados . Por ejemplo, no le diga a un actor que le gustaría que llorara al final de una escena o que diga cosas como si quisiera que la audiencia se sienta ___. Si un actor solo está pensando en un resultado, esto puede impedir que pueda emocionarse y actuar de manera orgánica.
- Sea consciente de las necesidades de sus actores . A veces necesitas aligerar un poco el estado de ánimo, o el actor necesita alejarse momentáneamente del personaje. Sea consciente y reflexivo de su proceso para que puedan dar el mejor rendimiento posible.
- Escuche los instintos de sus actores . Si una parte de la escritura no tiene sentido y el actor tiene problemas para entenderla, considere la posibilidad de reescribirla. El proceso de escritura de guiones debe estar tan integrado como cualquier otro elemento de la realización cinematográfica, ya sea música, cinematografía, maquillaje, escenografía o la actuación en sí.
- Trate a los no actores con el mismo respeto que trata a las estrellas experimentadas . Algunas películas pueden recurrir a artistas no profesionales, como residentes locales, estudiantes de secundaria y celebridades que interpretan a sí mismos en la vida real. Algunos de estos actores provienen de convocatorias de casting y algunos son intrínsecamente parte de la película. Muestre respeto a estos artistas y confíe en que, al estar en un set de filmación, absorberán lo buenos que trabajan los actores y lo colaborativo que es el proceso de hacer películas.
- Observa el trabajo de otros directores y observa cómo manejan la actuación cinematográfica. . ¿Usan ciertos ángulos de cámara (como primeros planos o perfiles laterales) para transmitir ciertas emociones? ¿Parecen abrazar la improvisación en el set? Si estudia cómo los buenos directores obtienen una buena interpretación de sus actores, puede tomar prestadas las mismas técnicas para su propia película.
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