En el arte, el término Romanticismo alemán se usa a menudo como sinónimo de pinturas de paisajes sublimes y expansivas, una asociación debida principalmente a la influencia del pintor alemán Caspar David Friedrich.

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¿Quién era Caspar David Friedrich?

Caspar David Friedrich fue un pintor alemán del siglo XIX que se inspiró e influyó en el movimiento romántico. Sus obras presentaban con mayor frecuencia un paisaje romántico expansivo con un pequeño elemento humano, enfatizando la belleza dramática y el poder del mundo natural. Friedrich es ampliamente conocido por sus obras de óleo sobre lienzo, aunque también trabajó con sepias, acuarela y tinta.

Caspar David Friedrich pintó más de 500 obras en su vida, incluidas las famosas pinturas Vagabundo sobre el mar de niebla y Cruz en las montañas .

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Vida y legado de Caspar David Friedrich

Aquí hay un breve bosquejo biográfico del pintor Caspar David Friedrich:

    Vida temprana : Caspar David Friedrich nació en 1774, en la costa del Mar Báltico, en Greifswald, Pomerania Sueca, en la Alemania actual. Perdió a muchos miembros de su familia durante su infancia: su madre, dos hermanas y un hermano menor fallecieron antes de que Friedrich cumpliera 14 años.
  • Estudios de arte
    • : En 1790, Friedrich comenzó a estudiar arte en la Universidad de Greifswald con el artista Johann Gottfried Quistorp. Durante este tiempo, Friedrich comenzó a aprender a dibujar de la vida, a menudo explorando el aire libre como fuente de inspiración artística. Más tarde ingresó en la Academia de Copenhague, estudiando con los artistas Christian August Lorentzen y Jens Juel, y finalmente se estableció en Dresde. En 1805, ganó el primer premio en el concurso de Weimar, estableciéndose como un pintor prometedor.
  • Éxito moderado
    • : En 1808, Friedrich terminó su primera obra importante, titulada Cruz en las montañas . En los años siguientes, pintó varias piezas notables, entre ellas Vagabundo sobre el mar de niebla y Acantilados de tiza en Rügen . Sin embargo, no disfrutó de mucho éxito comercial, mientras que algunos artistas (como Philipp Otto Runge) admiraban su trabajo, el público miraba sus pinturas sin mucho entusiasmo. Con el declive del romanticismo y el surgimiento del realismo, el modernismo y otros movimientos, el trabajo de Friedrich cayó en la oscuridad en sus últimos años.
  • Redescubrimiento
    • : El trabajo de Friedrich inspiró a un puñado de pintores después de su muerte. En 1906, Friedrich comenzó a alcanzar fama póstuma después de que algunas de sus pinturas se exhibieran en una exhibición de romanticismo en Berlín. Ahora es citado como uno de los artistas alemanes más importantes y una gran influencia para creadores como el pintor Johan Christian Dahl, el escritor Samuell Beckett y el pintor Mark Rothko. Su trabajo se puede ver en la National Gallery, el Hermitage Museum, la Kunsthalle Hamburg, la Alte Nationalgalerie y el Museum der Bildenden Künste.
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Cómo Caspar David Friedrich influyó en el movimiento del romanticismo

El trabajo de Caspar David Friedrich influyó significativamente en el movimiento romántico y más allá:

    Estableció el paisaje como un tema principal . Antes de Caspar David Friedrich, pocos artistas occidentales creaban pinturas de paisajes; el tema del paisaje no se consideraba un género importante. Con el auge del trabajo de Friedrich, tanto sus pinturas de paisajes puros como sus paisajes con pequeños elementos humanos, la pintura de paisajes y naturaleza finalmente se convirtió en un género reconocido dentro del canon occidental.
  • Reinventó el paisaje a través de lo sublime
    • . Caspar David Friedrich fue un pintor de paisajes innovador, que presenta paisajes de una manera completamente nueva que sus predecesores y contemporáneos. Las pinturas de Friedrich miran el paisaje a través de una lente de lo sublime, un término en el arte y la filosofía que describe la conexión con el yo espiritual. Los paisajes de Friedrich a menudo se describen como expansivos, grandiosos e inspiradores, a veces incluso un poco inductores de miedo, lo que alienta al espectador a reunirse con su lado espiritual.
  • Allanó el camino para el movimiento simbolista
    • . Caspar David Friedrich a menudo incluía símbolos o elementos alegóricos en sus pinturas de paisajes, por ejemplo, una cruz cristiana en la cima de una montaña y rayos de sol detrás de ella. Estos símbolos inspiraron en gran medida el movimiento simbolista, y los pintores simbolistas como el artista noruego Edvard Munch a menudo citaron a Friedrich como una influencia significativa.

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Gaspar pintó más de 500 piezas durante su vida. Estas son algunas de sus obras más conocidas:

  1. Cruz en las montañas (1808–1809)
    2. : También llamado Tetschen Altar , esta obra es un retablo que probablemente fue encargado para una capilla familiar. La pintura presenta una cruz en la cima de una montaña en un entorno paisajístico.
  2. La abadía de Oakwood (1808–1810)
    3. : Esta pintura está en diálogo con el arte gótico, y representa a un grupo de monjes llevando un ataúd frente a una iglesia en ruinas y un grupo de árboles estériles.
  3. Mañana en Riesengebirge (1811)
    4. : Esta pintura presenta una cruz apenas visible dentro de un entorno montañoso, rodeada de niebla y nubes matutinas.
  4. Vagabundo sobre el mar de niebla (1818)
    5. : Posiblemente la pintura más conocida de Friedrich, esta obra (también llamada Mar de niebla), presenta a un hombre parado en lo alto de un acantilado, mirando hacia una impresionante y sublime extensión de niebla matutina.
  5. Acantilados de tiza en Rügen (1818)
    6. : Friedrich pintó Acantilados de tiza en Rügen para conmemorar su matrimonio con Christiane Caroline Bommer. La pintura presenta a un trío de personas disfrutando de la vista del océano a través de majestuosos acantilados de tiza; el ambiente de esta pintura es inusualmente alegre en comparación con gran parte del resto de la obra de Friedrich.
  6. Salida de la luna sobre el mar (1822)
    7. : En esta pintura, Friedrich representa a un grupo cerca del mar, iluminado por la luz de la luna. La presencia humana ocupa un lugar más destacado en esta pieza que en la pintura anterior de Friedrich; muchos estudiosos sugieren que esto se debe a su matrimonio y al nacimiento de sus hijos, lo que hace que la vida familiar sea un aspecto más importante de su obra.
  7. El mar de hielo (1823–24)
    8. : También llamado El mar polar , esta pintura representa un barco que naufragó en una costa rocosa y helada.
  8. Hombre y mujer contemplando la luna (1824)
    9. : Esta pintura, una parte de un conjunto de tres pinturas (junto con dos versiones de una pintura titulada Dos hombres contemplando la luna ), presenta dos figuras oscuras de pie en un bosque oscuro, mirando un cielo pastel al anochecer.
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